Céline Sciamma, Portrait de la jeune fille en feu

Introduction : un film pré-révolutionnaire ?    11
REPÈRES
Un film d’autrice
Politique de l’autrice    ⁠20
Un film de maturité    ⁠25
Une méthode d’écriture par scènes    ⁠27
Récit d’une production    ⁠29

Étude de réception :
un triomphe international et des nuances d’interprétation
Une circulation internationale de grande ampleur    ⁠35
Un mélodrame, un style classique, un film politique ?    ⁠37
Un film queer    ⁠45
Un manifeste du female gaze ?    ⁠48

Éléments génétiques : des scénarios au film
Un souci d’exactitude historique    ⁠54
Épure et cohérence formelle    ⁠55
Accentuation du slow burner    ⁠60
Atténuation du fantastique    ⁠63




THÉMATIQUES
Une dramaturgie sans conflit ? Les rythmes du désir
Parenthèses dans la parenthèse    ⁠71
Cohérence formelle :
le mythe d’Orphée et le motif du retournement    ⁠76
L’art de l’attente    ⁠78
Le rythme du dialogue    ⁠80
Moments musicaux    ⁠83
Superposition des temporalités    ⁠87

Dispositifs de regards
Les limites de la notion de female gaze    ⁠94
La réflexivité entre geste d’autrice et démarche féministe    ⁠97
Réversibilité du regard    ⁠100
Variations sur le champ / contrechamp    ⁠102
L’invitation au regard : la place du public    ⁠108

Poésie du gothique
Une dimension programmatique ?    ⁠118
Valeurs expressives : la peur    ⁠122
De l’inerte au vivant : le motif du voile    ⁠125
Le gothique féminin : une critique du mariage    ⁠127
La romance gothique : dialogue avec Jane Campion    ⁠132

Inventer des “images manquantes” : entre Histoire et fiction
L’invention d’une protagoniste de la “parenthèse enchantée”    ⁠140
“Inventer notre 2018e siècle”    ⁠143
Au-delà de la convention du portrait    ⁠145
Jeunes filles en feu    ⁠148
Liberté, égalité, sororité    ⁠152
La fiction comme utopie réalisée    ⁠156

OUTILS
Entretiens
Entretien avec Céline Sciamma    ⁠163
Entretien avec Bénédicte Couvreur    ⁠183

Séquencier commenté    195

Fiche technique    215

Filmographie de Céline Sciamma    219

Bibliographie    221

Glossaire    231

Cahier iconographique    237

Hélène Fleckinger est maîtresse de conférences en études cinématographiques à l’Université Paris 8.

Marguerite Chabrol est professeure en étude cinématographiques à l’Université Paris 8.

Associé à l’une des cérémonies les plus houleuses du cinéma français, les César de février 2020, Portrait de la jeune fille en feu est plus que jamais apparu comme un rôle sur mesure pour Adèle Haenel, dont la colère a alors éclaté publiquement, et un film politique clairement associé à la dénonciation des violences sexistes et sexuelles dans le milieu du cinéma. Cet événement et ses conséquences ont exacerbé deux caractéristiques fondamentales du film – c’est bien un rôle sur mesure et un film politique – mais peut-être en en simplifiant les enjeux. Le moment auquel Portrait reste beaucoup lié en France et les prises de position publiques de sa réalisatrice dissimulent aussi le temps long du projet, conçu bien avant que le mouvement #MeToo ne se soit développé. Cela n’empêche pas – et peut même expliquer – son importance comme film culte, comme emblème de luttes féministes, réapproprié notamment sur les réseaux sociaux par de nombreux commentaires et mèmes. Le film est aussi en partie devenu un objet “pop”, inscrit dans une culture populaire francophone et surtout anglophone. Il est cité dans des chansons comme celle que Jeanne Cherhal a écrite pour Julien Clerc, “La Jeune Fille en feu”. L’imagerie du feu, qui circule de scène en scène et qui est plus largement attachée au film ne serait-ce que par son titre et ses visuels, confirme aux yeux de beaucoup son statut de film révolutionnaire, ou de film-symbole d’une révolution.
Mais réduire Portrait à sa réception revient souvent à en laisser de côté la richesse et le souffle propres. Le film n’est initialement pas un projet militant et, comme le souligne Adèle Haenel, “Céline Sciamma mélange de façon exceptionnelle le romanesque et l’intellectuel.” [Haenel et Merlant, 2019]. Le choix du film pour le programme des agrégations de lettres invite à explorer ces enjeux en dépassant le symbole et répond en France au manque relatif de travaux académiques consacrés à la réalisatrice. S’il existe encore peu de publications en français, la filmographie de Céline Sciamma est au contraire déjà très représentée dans les colloques et publications anglophones, où sa reconnaissance est sans équivoque.